剧情爆炸！影帝变身拳击冠军，拳打数百万观众，却无法挽回奥斯卡最低分。

今天你可能已经看过几十次了

如果没有这一巴掌，很多网友都不会注意到今天是

奥斯卡奖。

事发时的情况，主持人调侃始皇的妻子……

结果他就走上台，当着全球直播的面狠狠打了她一巴掌。

更戏剧性的是，不久之后。

威尔·史密斯今年荣获奥斯卡最佳男主角奖。他再次上台发表道歉和感人的获奖感言。

对我刚才所做的事情的回应是：爱情使人疯狂。

第94 届奥斯卡金像奖现场效果爆炸。

然而，豆瓣却创下了历史最低评分：

你们不喜欢打人吗？

当然不是。

纵观今年的奖项，没有什么比那一巴掌更响亮的了。

最佳电影

《健听女孩》

导演： 夏安·海德

主演： 艾米莉亚·琼斯/特洛伊·科特苏尔/玛丽·玛特林

如果一年前有人告诉你《健听女孩》应该赢得奥斯卡奖，你可能会鄙视他们。

但分析起来，它获得奥斯卡最佳影片也是有道理的。

励志、温暖、关爱弱势群体。

由于奥斯卡评委的口味和投票机制，要选出具有艺术创新性的影片并不容易，除非声誉达到压倒性优势。

相反，没有特长的“好老师”更容易成为“最大公约数”并脱颖而出。

此次奥斯卡的选择与豆瓣颇为一致。

《健听女孩》是所有入围影片中中国评分最高的影片。

它几乎没有什么惊喜。 （就连故事也不新鲜，改编自2014年的法国电影《贝利叶一家》）

但我无法不让人们喜欢它。

在一个聋哑家庭里，唯一正常的女儿决定追求自己的歌唱梦想。

值得一提的是，这部由苹果出品的电影也是第一部获得奥斯卡最佳影片奖的流媒体作品。

更值得一提的是，在电影中饰演母亲的玛丽·马特林是奥斯卡历史上第一位获得最佳女主角奖的听障人士。那是1987年的事。

电影中扮演父亲的演员特洛伊·科特苏尔（Troy Cotesul）也有听力障碍，而他恰好是今年的最佳男配角。

《健听女孩》 这不是今年最令人惊奇的。

但一定是最完整的了。

最佳导演

简·坎皮恩《犬之力》

导演： 简·坎皮恩主演： 本尼迪克特·康伯巴奇/克尔斯滕·邓斯特/柯蒂·斯密特-麦菲/杰西·普莱蒙

相信有不少人为最佳影片下注了《犬之力》。

但今年它只获得了一项最佳导演奖。

简·坎皮恩.

《犬之力》再次证明她是当今世界女导演中的绝对佼佼者。

镜头的缓慢移动，叙事的平静，还有即使含蓄中也无法掩饰的暧昧。

性压抑的气息仿佛从屏幕中迸发出来，迫使观众随着镜头的节奏呼吸。

简的镜头平滑、解构并重新给西方世界注入一层朦胧的模糊性。

父权社会所谓男子气概和人性的枷锁。

它是从最深处被击中的。

一切都在简的镜头下无声无息地破碎、重组。

最佳国际电影

滨口龙介《驾驶我的车》

导演： 滨口龙介

主演： 西岛秀俊/三浦透子/雾岛丽华/冈田正树

可能是今年争议最小的奖项。

滨口龙介近两年屡获国际奖项。

《偶然与想象》荣获戛纳最佳剧本奖和柏林银熊奖。这部《驾驶我的车》还获得了奥斯卡奖并获得最佳影片提名。

先生之前写过相关文章（链接）。

无论是村上春树的原作《没有女人的男人们》，还是滨口龙介的改编，还有西岛英俊的表演。

汽车是中年男人的避风港。

但汽车也可以是一个家庭和一个女人。

无论汽车开得多好，它都可能偏离轨道。

最佳男主角

威尔·史密斯《国王理查德》

导演： 雷纳尔多·马库斯·格林编剧： 扎克·柏林主演： 威尔·史密斯/黛米·辛格尔顿/萨尼娅·西德尼

该剧取材于“维纳斯”和“塞雷娜”两姐妹在网球场上的真实经历，讲述了一个没有职业网球背景的父亲如何教育两位顶尖网球运动员的故事。

一部标准的美式体育励志+家庭教育作品。

一个出身不好的男人不想让自己的孩子重蹈覆辙，所以他决定倾尽全力让孩子出人头地。

这里的戏太多了，简直要爆炸了。

沉重的情感负担，周围人的冷嘲热讽和不理解，家人的沉默，巨大的生活压力。

还有他自己任性、自负的性格。

人物字形厚重、层次分明，看上去就像一个黑人“虎父”的形象。

当然，电影隐藏了角色原型不那么光彩的一面：

比如出轨、多次婚姻、很多孩子……

但如何评价呢？

剧本或许充满了励志鸡汤算计。

但这几乎是一部为威尔·史密斯量身定做的电影。

获得最佳男主角的成绩也不弱。

史密斯的获奖感言也与这部电影有关

“理查德·威廉姆斯（他的角色）将坚决捍卫他的家人。”

“在这个行业，会有人不尊重你，说你坏话，你要微笑着假装无所谓。”

最佳女演员

杰西卡·查斯坦《塔米·菲的眼睛》

导演： 迈克尔·肖沃尔特编剧： 艾比·西尔维娅主演： 杰西卡·查斯坦/安德鲁·加菲尔德/切莉·琼斯

劳模杰西卡·查斯坦的春天。

两次提名，最终获得冠军。

这部电影不适合普通大众。

宗教元素、美国历史隐喻和古代脱口秀场景的混合总是有点无聊。

但劳模姐姐却用自己的方式让这片“死水”起死回生。

《贝尔法斯特》

导演/编剧： 肯尼思·布拉纳主演： 裘德·希尔/凯特瑞娜·巴尔夫/杰米·多南

贝尔法斯特是一座城市。

在小男孩的心中，它也是家的代名词。

有人说它是糖水片，只是为了一个半小时的甜味。

但疫情之下，有多少人将永远无法回到自己的“贝尔法斯特”？

合奏的演奏和理念足以达到顶峰。

奶奶的话让Sir想起了《千与千寻》最后的坚持。

不管日子有多苦，你一定要记住：

最佳剪辑

乔·沃克《沙丘》

最佳摄影

格雷格·弗雷泽《沙丘》

最佳音效

《沙丘》

汉斯·齐默《沙丘》

最佳艺术指导

《沙丘》

最佳视觉效果

《沙丘》

导演： 丹尼斯·维伦纽瓦主演： 蒂莫西·柴勒梅德/丽贝卡·弗格森/奥斯卡·伊萨克/戴夫·巴蒂斯塔/赞达亚

今年奥斯卡的“最大赢家”。

10项提名，6项获奖。

赢得了几乎所有的技术奖项。

在先生看来。

在这个价值观日益分化和对立的电影行业，在奖项面临的地方，就有各种各样的心机和算计。

《沙丘》代表公认的基准。

这更接近于“我们为什么喜欢电影？”这个命题。

最佳男配角

特洛伊·科索尔《健听女孩》

刚才先生也提到了。

这确实是一场生动、有趣、令人难忘的表演。

最佳女配角

阿丽亚娜·德博斯《西区故事》

导演： 史蒂文·斯皮尔伯格编剧： 托尼·库什纳/阿瑟·劳伦茨主演： 安塞尔·埃尔格特/瑞秋·齐格勒

斯皮尔伯格在选角过程中说过这句话。

阿丽亚娜的魅力有四个层次。

跳舞、唱歌、表演和魅力。

她是女主角玛丽亚的好朋友，也是一位舒适的舞者。

用舞蹈来调情和表达爱意。

整个人焕发着光彩。

如果这个奖不给她，还有谁能得到呢？

最佳纪录片

《灵魂乐之夏》

导演： 阿米尔-哈利布·汤普森主演： 史蒂夫·旺德/BB King/艾比·林肯/蒙戈·圣玛丽亚/尼娜·西蒙

时间胶囊

1969年哈莱姆文化音乐节。

持续整整6周。

黑人革命、忧郁、酒精和美国人的不安。

狡石一开口，全场数千人纷纷响应。

后疫情时代。

恐怕很难再看到这样的盛况了。

最佳纪录片短片

《篮球女王》

导演： 本·普罗德富特主演： 露西·哈里斯

女篮先驱的传记。

她的名字叫露西·哈里斯。

历史上第一位也是唯一一位被NBA 正式选中（后来被她拒绝）并入选奈史密斯篮球名人堂的女性。

最佳动画长片

《魔法满屋》

导演： 杰拉德·布什/拜伦·霍华德/查里斯·卡斯特罗·史密斯主演： 斯蒂芬妮·比阿特丽斯/玛丽亚·塞西莉亚·波特罗

有人感叹它普通，有人批评它是私人产品，也有人惊叹。

迪士尼的梦想创造永远是最好的之一。

但这一次质量确实下降严重了。

最佳动画短片

《皆为爱》

导演： 阿尔贝托·米尔戈编剧： 阿尔贝托·米尔戈

动画短片的候选似乎有点“神仙打架”的意思。

狂野《艺术情事》、规模《兽性》、怪异《搏击芭蕾》、可爱《知更鸟罗宾》。

但也正是因为它的包容性，Sir才敢说能够引起所有人的共鸣。

主题现代爱情。

导演阿尔贝托·米尔戈的原话是为了揭露真相。

看看现代人是多么自私自利，为什么还追求这种共生关系。

《爱，死亡，机器人》中使用过的画风，这次也派上了大用场。

图像、风景、符号和灯光风格。

从相遇、相守、性爱，到离别、回忆。

一切都是为了爱。

看看它。

不知道有多少人心里掂量着自己的处境。

最佳真人短片

《漫长的告别》

评级是两极的。

有的观众就爱不释手了。

有人认为这只是一个大型说唱MV。

手持镜头显然不够护眼。

歌词中的反种族主义足以令人心酸且激动人心。

但或许正是因为不够“温柔”，奥斯卡这一次才愿意为之冒险。

评论区也说了。

如果这部电影获奖了，大概会有人听到它想说什么。

歌词的大意是美国常见的种族笑话。明明是在问对方是哪里人，其实是在问对方祖籍在哪里（带有讽刺意味）

最佳化妆及发型设计

《塔米·菲的眼睛》

据说是最好的妆容。

但令Sir印象最深的一幕是卸妆。

影片以画外音开头，试图让塔米·菲卸妆接受采访。

她拿起纸巾，擦掉了厚厚的口红，但仅此而已。

因为眼线和唇线都是纹身的。

用塔米的话说，这是她的商标。没有了它，她就不再是她了。

当然妆容一定要漂亮。

但更重要的是，它必须是角色的一部分。

一不小心，就有可能本末倒置。

最佳服装设计

《黑白魔女库伊拉》

导演： 克雷格·吉莱斯皮主演： 艾玛·斯通/艾玛·汤普森/乔尔·弗莱/保罗·沃尔特·豪瑟

有人说是跟营销《穿普拉达的女王》捆绑的；

也有人不喜欢这波“洗白”小人，认为是老套的操作。

但这么多Vivienne Westwood、Dior、Alexander McQueen、John Galliano.

再加上洛可可、朋克、剪影工业、宗教、中世纪、摇滚……

必须如此。

这并不是珍妮·贝文第一次赢得小雕像。

著名的《疯狂的麦克斯4》和《看得见风景的房间》都是她制作的。

其他的事情，多说多说。

请参阅

最好的歌曲

《No Time to Die》 - 《007：无暇赴死》

当然，美妙的不仅仅是比莉冰冷的声音。

主题曲来了，自然少不了主角。

奥斯卡是纪念詹姆斯·邦德诞生60 周年的主场。

两分钟的混合剪辑。

当然，不仅仅是丹尼尔·克雷格。

还有肖恩·康纳利、乔治·拉赞比、罗杰·摩尔、蒂莫西·道尔顿、皮尔斯·布鲁斯南。

六十年。

这位硬汉绅士早已在好莱坞谍战电影史上留下了自己的名字。

可能还有另一个007。

邦德是独一无二的。

粉丝最喜爱电影奖

《活死人军团》

导演： 扎克·施奈德编剧： 扎克·施奈德/乔比·哈罗德/主演谢伊·赫顿： 戴夫·巴蒂斯塔/艾拉·珀内尔/安娜·黛拉·雷古拉

扎克施奈德的粉丝前来签到。

尽管影片质量不错，但扎卡里导演这次却格外“心碎”。

等离子、特效和动作情节也还过得去。

答应先生。

如果你不确定类型电影，为什么不回去拍一些超级英雄电影呢？

毕竟，这个奥斯卡的“欢呼时刻”最终并没有老老实实送给《正义联盟》。

终身成就奖

演员塞缪尔·杰克逊、编剧伊莲·梅、演员丽芙·乌尔曼

塞缪尔·杰克逊、比尔·默里（颁奖）、伊莱恩·梅、丽芙·乌尔曼

后两人在业界的声誉和成就或许并不亚于前者。

伊莱恩·梅(Elaine May) 分别以《上错天堂投错胎》 和《风起云涌》 的成绩获得1979 年和1999 年最佳改编剧本提名。她还演过《毕业生》，写过《窈窕淑男》……

他是一位从业近六十年的资深电影人。

挪威女演员丽芙·乌尔曼，出演过21部伯格曼作品。 （就是那个让李安听不懂却震惊的导演）

《秋日奏鸣曲》（1978），左：丽芙·乌尔曼

但最被人津津乐道的还是塞缪尔·杰克逊，很多人口中的“神盾局局长”，大名鼎鼎的“混蛋”。

除了他的角色使用粗言秽语的倾向以及他在漫威电影中的多次亮相之外，塞缪尔·杰克逊看起来绝对还没有到赢得“终身成就奖”的年纪。

他的演艺生涯也相当漫长。他早在20世纪70年代就开始在好莱坞工作，早年出演各种小角色以维持生计。

直到1991年拍摄斯派克·李的《丛林热》后，他才名声大噪，并获得了戛纳最佳男配角奖。

其职业生涯中最重要的作品无疑是昆汀1994年的《低俗小说》，饰演朱尔斯，一个说着圣经却行事凶狠的黑帮杀手。

这个角色帮助他获得了当年的奥斯卡最佳男配角提名。

从此，他成为昆汀电影中的常客，进入公众视野。

因此，他出现在“终身成就奖”上。

晚会还特意为《低俗小说》的两位主演上台cue。

乌玛·瑟曼和约翰·特拉沃尔塔。

有现场舞蹈，这是经典的重演。

对于这场熬过疫情回到主场的颁奖典礼来说，原本期待的“复苏”让位于一个小小的“插曲”。

一巴掌将奥斯卡打出了圈子。

有人说打人是不对的。

有人说他是一个为家人挺身而出的好人。

他还挖出了威尔·史密斯和克里斯·洛克各自的八卦，开始发表评论。

网友们对此很感兴趣，但是当事人呢？

嗯嗯嗯……

奥斯卡的收视率下降也因殴打事件而成倍增加。

注意，殴打之前的数值是960万。

奥斯卡颁奖典礼的观众人数已经跌破1000万，而12年前《阿凡达》人参加的那一届，这个数字仍然是4100万。

网络狂欢，奥斯卡的速效流量药丸。

Sir唯一没有看到的是本来应该是关于电影的讨论。

一个只有电影受到伤害的世界已经实现。

这也是豆瓣获得本届奥斯卡评分最低的原因。

入围名单中有哪些影片？

哪些影片获奖？

没有人再关心了。

也就是说，从一开始大家都不知道。

高群书主任@He回到精神病院的微博说：

然后。

无论你颁奖的规模有多大，无论你如何现场直播整个活动。

每个人都疲惫、麻木，感叹奥斯卡颁奖典礼结束了。

谁“杀了”奥斯卡？

有人说政治正确，从《月光男孩》获得最佳影片，到开始强制演员剧组中少数民族和性少数必须达到一定比例，再到今年最佳导演简·坎皮恩陷入困境舆论危机

3月14日，她对台下的威廉姆斯姐妹说道。

“维纳斯和赛琳娜，你们确实很了不起，但你们不用像我这样和男人争夺荣誉。”

立即引起争议，因为威廉姆斯姐妹也打过混双，尤其是赛琳娜，曾与天王费德勒同台竞技，这并不是所谓的“只与女性比赛”。

但更大的问题是

即使奖项并不倾向于所谓的“政治正确性”。

说到影评，真的有很多可以说服大众的选择吗？

有一种电影以赢得奥斯卡而自豪。

有一种电影是奥斯卡金像奖颁发的。

过去，《健听女孩》无疑属于前者。

如今的奥斯卡和它，你分不清谁受益于谁，谁赢得了谁的尊重。

很多人说奥斯卡已经结束了。

先生不能完全同意。

准确来说，罪魁祸首是奥斯卡吗？

放眼世界，每年让你惊叹的电影有多少部？

而且，现在奥斯卡已经结束了，接替奥斯卡的后来者又在哪里呢？

奥斯卡奖是无穷无尽的。

不是奥斯卡说了算。

即使对我们来说，今年的票房也创下了历史新低。很多以前去电影院的人，很久都找不到一部让自己想看的电影。

我们习惯性地将问题归咎于疫情。

但疫情或许也掩盖了更深层次的危机。 —— 我们的电影越来越不确定何去何从。

这个奥斯卡，值得调侃。

但Sir实在没心情笑。

正当Jane Campion用《犬之力》重拾勇气时，很多人评论说她又回到了《钢琴课》的水平。

至于同样获得金棕榈的陈凯歌，中国电影什么时候才能回到《霸王别姬》？

大家渐行渐远，市场渐趋惨淡，全球大气候也一样。

“部分晴朗”的情况可能是韩国电影，很少见，而且仍然保持上升势头。

前年《寄生虫》获得奥斯卡奖时，我们相当惊讶。我们觉得，外语片首次获得最佳影片“创造了历史”，或者说，这是好莱坞多元文化“政治正确”胜利的又一体现。

现在来看，奥斯卡还有比《寄生虫》更好的选择吗？

艺术性。

商业的。

社会话题。

全部三个。

不是《寄生虫》获得了奥斯卡的荣耀，而是《寄生虫》缓解和延缓了奥斯卡的危机和尴尬。

在本届奥斯卡。

Sir觉得最接近奥斯卡的时刻就是致敬《教父》50周年的时候。

阿尔·帕西诺、弗朗西斯·科波拉和罗伯特·德尼罗一起站在舞台上。

他们是亘古不变的电影之神。

但神终究还是老了。

我们只能悲伤地发现

如今的电影已成为孩子们对疗养院的慰问演出。